Javier Galiana de la Rosa (Cádiz ,1975)

Tras cursar un año de Ciencias Físicas en la Universidad de Sevilla, Javier Galiana decide dedicarse a la música y estudiarla de una forma autodidacta en su ciudad natal. Será durante estos años cuando comience su actividad profesional con diversas bandas locales. En el año 2000 se traslada a Barcelona y comienza sus estudios con Manel Camp en el Taller de Músics de Barcelona. Años más tarde, ingresa en la ESMUC (Escola Superior de Música de Catalunya) donde estudia con Lluís Vidal, Joan Díaz, Juan Manuel Cañizares y Joan Monné, entre otros, y se licencia en Piano Jazz dentro de la primera promoción de la escuela.

Como instrumentista ha trabajado varios años con Manu Chao, Ginesa Ortega y la Compañía de baile de Mercedes Ruiz, con quienes ha realizado giras por América y Europa.

Ha grabado un disco como arreglista y compositor de big band junto a músicos como Chano Domínguez o Javier Rubial, y actualmente es pianista en el Instituto del Teatro de Barcelona.

Además de liderar Javier Galiana & Spice Berberechos como pianista, compositor y arreglista, participa en diversos proyectos como Julián Sánchez Sextet, Pedro Cortejosa Septeto, La Canalla, La Sonora Big Band y Sánchez & Galiana Dúo.

Carles Dénia (Valencia, 1971)

Cursa los estudios superiores de música y guitarra del Departamento de Jazz del Real Conservatorio de la Haya (Holanda), obteniendo el premio Final de Carrera Cum Laude.

Trabaja profesionalmente como guitarrista de jazz y paralelamente desarrolla su carrera como cantaor de flamenco y cantante de Cant d’Estil Valencià.

Ha participado en numerosos proyectos como La vida breve de Manuel de Falla con la Limburgs Symfonie Orkest, la Ópera Món de Guerres con la Orquesta Sinfónica de Pamplona, el Amsterdam Percussion Group y el Coro de la Generalitat Valenciana.

Ha realizado giras por China, Vietnam, India, Turquía, Albania, Italia, Holanda, Bélgica, Luxemburgo, Dinamarca, Portugal, Eslovenia, Alemania y España.

Discografía:
Ten strings for Bill Evans. Edition Musikat, 2002.
Cante Errante. NL Disco, 2005.
Tan Alta com va la Lluna. Comboi Records, 2008.
Campo de Agramante. Nómada 57, 2009.

Albert Cirera (Igualada, 1980)

Saxofonista de sonido vigoroso, fraseo melódico y abruto, y de gran versatilidad en diferentes estilos. Empieza los estudios de música y violín a los 6 años. En el año 2006 se licencia en Saxo Jazz por la ESMUC (Escola Superior de Música de Catalunya), estudiando con Eladio Reinon, Xavi Figarola, Dani Pérez o Agustí Fernández.

Destaca la beca Erasmus que realizó en el Conservatorio de La Haya (Holanda) con John Ruocco. Ha participado en clases y seminarios de Bill McHenry, Guillermo Klein, Mark Turner, Perico Sambeat, Pat Metheny, Bruce Barth, Jimmy Cobb, Nat Su, Alvaro Is, Benny Golson, Kurt Rosenwinkel, Alfons Carrascossa, Eladio Reinon y un largo etcétera.

Participa en numerosos proyectos que abarcan desde el jazz más clásico al más contemporáneo con formaciones arriesgadas como LandSpace, Nelson Project, Duot o Associación Libre Orquestra.

Discografía:
Full Nelson Vol.1. New Mood Jazz, 2007.
Pin.Cirera.Legido.Martinez. Free Code Jazz Records, 2007.
Apnea. Fresh Sound New Talent, 2008.
Werther en New York . Fonoruz, 2008.
Campo de Agramante. Nómada 57, 2009.

Paco Weht CV (Buenos Aires, 1972)

Cursa sus estudios de arreglos y composición con Juan Carlos Cirigliano, de bajo eléctrico con Guillermo Vadalá, y de contrabajo con Hernán Merlo y Pastor Mora, con este último en el Conservatorio Nacional López Buchardo (Buenos Aires). Desde 2001 reside en Barcelona donde se licencia en Contrabajo Jazz en la ESMUC (Escola Superior de Música de Catalunya), recibiendo clases de Horacio Fumero, Mario Rossy, Luís Vergés, Luís Vidal y Gary Willis.

Además de colaboraciones con músicos como Oscar Giunta, Juan Cruz Urquiza, Daniel Piazzolla o Rodrigo Domínguez, cabe destacar su participación durante más de tres años en el trío del pianista Adrián Laies.

En ámbitos ajenos al jazz, ha participado en la banda de la cantante folclórica venezolana Cecilia Todd, los grupos folclóricos argentinos Las Voces Blancas y Tatacura, el quinteto de tango El Berretín y la banda de Nito Mestre.

Desde que reside en Barcelona ha participado en proyectos con músicos como José Reinoso, Antonio Serrano, Dani Pérez, Raynald Colom, Mariano Steimberg, Guillermo McGuill, Perico Sambeat y Eduardo Tancredi, entre otros.

Discografía:
Nostalgias y Otros Vicios: Nuevas Versiones de Viejos Tangos. EMI Music, 1998.
Las tardecitas de Mintons. Acqua Records,1999.
Werther en New York. Fonoruz, 2008.
Campo de Agramante. Nómada 57, 2009.

Carlos Cortés Bustamante (Cádiz, 1983)

Cuando era niño comenzó sus estudios de música y guitarra en el Conservatorio Profesional de Música Manuel de Falla de Cádiz. Con 19 años se traslada a Barcelona donde se incorpora a diversos proyectos de flamenco y se perfila como percusionista. Al mismo tiempo, entra a estudiar en la ESMUC (Escola Superior de Música de Catalunya) donde se licencia en Jazz Percusión y Música Moderna en el 2009.

Toca en agrupaciones de diversos estilos como el flamenco, la música moderna, el jazz, la música cubana o la música afroamericana. Actualmente forma parte de los grupos Hardula, Julián Sánchez Sextet, Trijander Night Ensemble, Luís Balaguer Trío y Las Migas.

Discografía:
Corazón en el sur.
Abrida.
Las Migas
De Sol.

Dani Domínguez (Santiago de Compostela, 1977)

Comienza su formación en el Estudio Escola de Música de Santiago de Compostela de la mano de L.A.R. Legido y años más tarde en la de Aldo Caviglia en Barcelona. Al mismo tiempo trata de ampliar sus estudios de instrumento acudiendo a seminarios en los que conoce a Jeff Ballard, Kurt Rosenwinkel, Ben Street, Chano Domínguez, The Bad Plus o Lee Konitz, así como a alumnos con los que coincidirá años más tarde en los escenarios.

Con un lenguaje personal, groove y un enfoque falto de prejuicios, no ha tenido problemas en recorrer caminos poco transitados, desde el flamenco a la música electrónica o desde el jazz al hip-hop.

Muestra de esta versatilidad son sus trabajos con Llibert Fortuny, Guillermo Klein, David Mengual, Dioptría 2.0, Violently Happy!, Kase.O Jazz Magnetism o Unexpected; los premios como Mejor Batería (2004) y Mejor Grupo (2003-2004-2005) de la Associació de Músics de Jazz i Música Moderna de Catalunya; las actuaciones en festivales como el Donosti Jazzaldia, Festival Grec, Festival de Jazz de Madrid, Festival de Jazz de Barcelona, Jazz Hoilhaart, European Jazz in Sardinia, Euro- Vietnam Jazz Festival, Jazz Au Chellah o en el Lincoln Center.

Discografía:
Unexpected. Fresh Sound, 2002.
Play the Blues in Need. Fresh Sound, 2004.
Free Quartet. Fresh Sound, 2004
9 Muses. Fresh Sound, 2004
Revolts. Nuevos Medios, 2005
Directo en el Teatro Nacional de Cataluña. Nuevos Medios, 2006
Yesterday´s Sun. Fresh Sound, 2006
Suite Macabra. Fresh Sound, 2007
Double Step. Universal, 2007
Werther en Nueva York. Fonoruz, 2008
Viaje/Voyage. Fresh Sound, 2008
Trivio. Surfonía, 2009
Campo de Agramante. Autoproducción, 2010